5月4日晚，包头农商银行之夜——陕西人艺经典话剧《白鹿原》结束了精彩的演出，当晚包头大剧院座无虚席，演出获得鹿城观众一致点赞。演出结束后全体观众站立，给予演员及创作团队如雷掌声。这个被誉为“接近原著”的版本，成功把《白鹿原》这片黄土地上的恩怨情仇重现在鹿城观众眼前。
演出当天下午，本场演出领队、陕西人艺业务副院长张延，演员、白嘉轩扮演者蒋瑞征，青年优秀导演、白孝文扮演者李俊强齐聚包头大剧院小剧场，为鹿城朋友带来一场别开生面的聆听经典剧本朗读会，以朗读为桥梁为广大朗读爱好者提供一个深度解读剧本的平台。
该剧以陕西关中平原上有"仁义村"之称的白鹿村为背景, 讲述了关中平原上五十年的变迁, 五十年的峥嵘岁月, 花开花落, 生生不息, 是一部渭河平原50年变迁的雄奇史诗, 也是一轴中国农村斑斓多彩的长幅画卷。
对话剧来说，舞美是直接展现剧目气质和灵魂的部分。为了呈现出纯粹的关中风情和原汁原味的年代感，还要表达出大时代背景下小人物的无力与悲欢喜乐，陕西人艺版《白鹿原》的舞美设计师黄楷夫先生下足了功夫。一年时间的手工模型制作，上百名工人的搭建，在几十平米的舞台上构建了无比真实的白鹿原——高高悬挂的牌匾，阴风阵阵的祠堂，饱经风霜的牌楼，辅以诡谲变幻的灯光，让每一位观众在这三个小时里穿越到了几十年前那个风云变幻的小村子。
除了沉浸感满分的舞美设置，全程地道的关中方言凭着一声高过一声的“奏似滴”给所有人洗了脑，而全陕西籍演员则让几十个出场人物都有了丰满的灵魂和深刻的印记。
不管是斗了一辈子的白嘉轩、鹿子霖，还是人物弧光饱满的白孝文、黑娃，抑或是串联诸多人物命运的白灵、田小娥，甚至戏份不多的鹿兆海和白孝武都栩栩如生深入人心。“歌队”村民的加入则给整部剧的结构注入了弗洛伊德式的精神内核。把大时代背景下中国农村居民面对变革时候的迷茫、根性，以及传统礼教和新兴思想的冲撞，展现得淋漓尽致。田小娥白孝文偷情，农协批斗鹿子霖，鹿子霖当众私刑田小娥，审判大会枪毙黑娃这几次全村出席的高潮，都在村民的窃窃私语和声嘶力竭中引爆全场的情绪点。
苍凉、雄浑的白鹿原上，高挂了一整场的仁义白鹿村牌匾在结尾摔落在地，让我们看到了历史车轮下被碾碎的生活和人们挣扎生存向前的坚忍。就和白鹿两家似乎永远不会结束的斗争一样，牌匾倒了，村子永远在，精神永远在。
“话剧《白鹿原》赢在质朴。总体上是靠演员一句句台词、一个个身段来推动戏剧的发展。深宅大院、灰墙灰瓦、陕西土话、关中的气场、原著的气氛……更难得的是，这气场三个多小时没散，结结实实地顶着，就像白嘉轩年轻时的脊梁。”演出结束后，有观众如此评价。“全场演下来，演员们台词几乎没有错。真真是‘雄浑洗炼，真力弥满’，亮出了老陕的风采。”
当灯光舞美拆除归于平静，演员换下戏服回归生活，舞台上曾经的粉墨与喧嚣，那些声光影构建出来的世界宛如一场梦，散了，再也不见。演出虽然结束，这部优秀的作品却从不会消亡。白鹿两家十几年的恩怨情仇，田小娥活过死去的痕迹，献身于革命事业的白灵鹿兆鹏，时代洪流裹挟下小人物们的抗争与浮沉，都将永远地留在每一位观众的心里。
